На художников учат!

Я учился рисовать, как, где и у кого, об этом и рассказ

Азбучные истины — 09

Конструирование объекта и работа с ним, как при создании композиции графическими средствами,
так и при работе с реальным материалом в реальном пространстве,
обостряет восприятие особенностей многих композиционных приемов.

3291865_26 (700x353, 11Kb)

3291865_27 (700x353, 12Kb)

3291865_28 (700x353, 12Kb)

3291865_29 (568x520, 18Kb)

3291865_30 (700x689, 32Kb)

3291865_31 (700x401, 84Kb)

Конструктивные объекты легко трансформируются простым перемещением и вращением их элементов.


3291865_32 (700x512, 86Kb)

Составной силуэт, голова подвижна, глаза сменные.


3291865_33 (700x492, 60Kb)

Силуэты приходится заново прорисовывать при каждом изменении их позы или движения.


3291865_34 (700x595, 210Kb)

3291865_35 (700x457, 107Kb)

3291865_36 (700x322, 19Kb)

3291865_37 (700x495, 100Kb)

3291865_38 (700x537, 93Kb)

От геометрии в плоскости легко перейти к геометрии в пространстве.
Наиболее естественным будет переход к бумажным конструкциям,
те же плоскости сложенные в пространственные формы.
Это идеальные объекты для тренинга с цветом, с декором и т. д.


3291865_39 (700x576, 89Kb)

3291865_40 (700x653, 115Kb)

3291865_41 (700x654, 111Kb)

3291865_42 (700x654, 112Kb)

3291865_43 (700x654, 115Kb)

Простота бумажной мышки обманчива.
Многое зависит от масштаба объекта.
Бумага для сувениров или настольных игр,
картон или фанера для крупных театрализованных действий.
Мышь — деревянная марионетка,
мышь, как маскировка из картона для актера (ползает под мышью),
мышь-головной убор из лино…
Оформление и отделка таких изделий, праздник для дизайнера.
Оклейка цветной бумагой, тканью, фольгой или мехом.
Лакированное или чистое дерево,
в штанах и без штанов…


3291865_44 (544x700, 104Kb)

Полезно иметь подобные силуэты с подвижными частями тела.

3291865_45 (700x431, 82Kb)

3291865_46 (345x700, 105Kb)

3291865_47 (406x700, 92Kb)

3291865_48 (363x700, 99Kb)

3291865_50 (371x700, 79Kb)

3291865_51 (700x379, 53Kb)

Мне так хочется лечь вместо этой барышни,
расслабиться в свете комнатной люстры и молча смотреть на тусклый свет луны в черном небе!



Умных слов о композиции мало, но много картинок для умных людей. 🙂


Азбучные истины — 08

Придать максимальную выразительность предельно простому!
Мы обыгрываем в композиции условный объем и пространство.
Взгляд на образ, как на конструкцию,
позволяет находить множество неожиданных решений.


3291865_01 (700x370, 13Kb)

Из одинаковых геометрических фигур складываем разные узнаваемые объекты.
Узнаваемые, часто, не однозначно.
С машиной все ясно,
а что стоит перед машиной, собранное из деталей машины?
Человек, бензоколонка…


3291865_02 (700x546, 98Kb)

Мне уже надоело говорить о композиции, но…
здесь симметрия, и композиционный центр сформирован не только скоплением черного в области глаз,
сами глаза контрастны по форме прямоугольным формам.


3291865_03 (700x520, 121Kb)

Деление картинной плоскости на крупные части делает композицию выразительней.
В данном случае усиливается общий тоновой контраст,
а композиционный центр поддерживается мощным контрастом черного и белого рукавов фигур.


3291865_04 (700x520, 114Kb)

Пространственная нюансировка тоном.
Фигуры на фоне рельефа (острая впадина).
Это не значит, что композиция от этого нововведения выиграла.


3291865_05 (530x700, 113Kb)

Работа с бумажным человечком помогает отвлечься от массы не нужной мишуры реального человека.
Предельная условность с которой можно работать, как со шрифтовым символом.
Обратите внимание,
что и светотень предельно обобщенна до двух-трех ступеней градации тона.


3291865_06 (411x700, 64Kb)

3291865_07 (484x700, 79Kb)

Есть много признаков,
по которым можно отличить мужика от бабы,
один из них, правда, не самый очевидный, — длинные ноги.
Знаю, у всех бывают такие ноги, но рисуют их только топ-моделям.
Выбрав геометрические фигуры, мы комбинируем их в узнаваемый объект (образ).


3291865_08 (480x700, 83Kb)

Я заметил, если стильная женщина идет с красной сумочкой,
то черный костюм дополняется какой-нибудь красной мелочью,
а сумочка с узором цвета костюма.
Этот простенький прием взаимопроникновения используется где угодно,
его легко перенести на любые сочетания цветов.


3291865_09 (696x700, 123Kb)

Контраст сложности.
Женщина-кукловод контрастирует с примитивом паркетной куклы.
Не исключаю, что кукла плоская.


Есть объекты,
которые легко воспринимаются объемными в пространстве,
а есть такие, которые вне плоскости не представишь.
Они созданы игрой линий и силуэтов, — графика в чистом виде.

3291865_10 (519x700, 104Kb)

3291865_11 (425x700, 89Kb)

3291865_12 (506x700, 96Kb)

3291865_13 (486x700, 97Kb)

Нет, конечно, при желании и графику можно постараться выдать в объемном варианте,
но результат будет очень специфичен.


3291865_14 (347x700, 61Kb)

3291865_15 (411x700, 67Kb)

3291865_16 (373x700, 63Kb)

3291865_17 (446x700, 71Kb)

3291865_18 (700x655, 131Kb)

3291865_19 (382x700, 48Kb)

3291865_20 (700x682, 153Kb)

3291865_21 (700x591, 114Kb)

3291865_24 (700x534, 124Kb)

3291865_25 (700x632, 138Kb)

Представленное можно отнести к плакату или к декоративному панно.
Техника векторной графики специфична.
Нахожусь в состоянии «развлекаловки»,
получая удовольствие от поиска гармонии в создаваемой среде из простых геометрических форм и линий.
Упражнения с абстракцией полезны при ознакомлении с азами композиции,
когда исследуются взаимоотношение масс,
создание состояния покоя и равновесия, статики и динамики.
На этом этапе обычно дают задания на основе треугольников, прямоугольников и круга.
Это из области архитектуры и дизайна.
Скука смертная,
по этому я всегда стараюсь вводить в геометрию символы глаз.
Глупость, конечно, но появляется какая-то душевность в работе.



Это первая половинка страницы, вторая идет следом.



Азбучные истины — 07

Интерес к композиции возникает,
когда ищут подсказки в рисовании «от себя»,
в рисовании по воображению.
Как мне что-то сочинить,
как выполнить работу на заданную тему (самый большой кошмар для ученика)?
До сих пор с содроганием вспоминаю школьные сочинения по литературе!
Нас учили анализировать произведения классиков,
не научив из слов сочинять, что-то свое.
Первый класс,
— хорошо помню свое первое открытие,
слова в предложении можно переставлять!
Да,
все, что вы имеете на бумаге,
можно переставлять так, как вам хочется.
Вы знаете.., это — «хочется», ключевой момент в любом творчестве.
Доверяете своему чувству,
вносите изменения и дополнения по своему хотению,
а не по правилам композиции.
Вы не уверенны в рисунке,
попробуйте поработать с простейшими формами на плоскости.
Этого достаточно для ваших экспериментов в композиции.
Я вам скажу, — сложнее осваивать оркестровку композиционных решений,
придавать работе товарный вид.
Имеется ввиду применение цвета, тона, фактуры, всего того,
что повышает выразительность вашей композиционной идеи.
Мы будем из линий, форм и цвета, как из слов, сочинять свое,
без заданной смысловой нагрузки.
Задача, связать отдельное в единое целое.
Пока забудьте о «Бурлаках на волге» или о «Явлении Христа народу»!

3291865_ (700x649, 141Kb)

Как только вы узнаете о таком свойстве композиции, как контраст,
вы с азартом начнете выискивать в жизни все его разновидности.

Контраст объемов, площадей и форм.
Контраст фактур, цвета и тона.
Контраст простого и сложного (умного и глупого, монолита и ажура…).
Не знаете, что рисовать?
Задайтесь целью,
сопоставить в композиции что-либо контрастное,
а потом создайте группу различных контрастов в одной работе!


3291865_a02 (696x700, 155Kb)

3291865_a03 (696x700, 285Kb)

3291865_a04 (700x468, 218Kb)

3291865_a05 (700x466, 185Kb)

Примеры создания декоративных композиций по результатам исследования различных видов контраста.


А ритм?
Два-три забора с простым и сложным ритмом из досок создают контрасты в партитуре барабанщика!
Плюс симметрия и асимметрия,
вы из ничего создаете великое или простое.
Природа держится на симметрии:
человек, листья деревьев, солнце, кристаллические решетки, гончарные изделия…
Поиск в объектах существующих связей и создание новых, без которых трудно добиться цельности в композиции.
Все переплетено скрытыми нитями связей (близкие направления линий, сходство элементов различных форм…).

3291865_02 (700x401, 88Kb)

Слой с полупрозрачными градациями серого наложен на один и тот же домик с солнцем.
Таким образом получаем переменную насыщенность красного.


3291865_01 (700x400, 100Kb)

Данные примеры показывают создание ритма из ничего.
Как бы ни была проста по рисунку композиция,
введение ритмичного деления поверхности тоном позволяет сказать о ней,
— дешево и сердито!
Подробнее о ритме смотрите страницу — …


3291865_04 (557x700, 136Kb)

Движения под действием силы тяжести (всегда?) направлено к земле.


3291865_05 (515x700, 139Kb)

Добавление динамичного ритма,
один из возможных вариантов усиления движения.


3291865_06 (504x700, 119Kb)

При желании и здесь можно почувствовать ритмическое начало.


3291865_07 (700x606, 213Kb)

Динамика согласованных направление.


3291865_08 (700x606, 216Kb)

Попытка усилить динамику.


3291865_09 (700x391, 99Kb)

Шрифт стал элементом композиции.


3291865_10 (700x470, 247Kb)

Многие фактуры обладают элементами ритма.
Обычно, рисунок начинают с самого главного,
к которому постепенно добавляют все остальное.
Хочу сказать,
не рисуют фон для последующего врисовывания в него основного персонажа.
Изображаю важный для меня шкаф, и добавляю к нему что-то контрастное по форме, по линиям.
Это может оказаться занавеска, комнатное растение и т. п.
А может быть все будет построено на подобии,
на скоплении сухих геометрических форм мебели,
и единственным контрастным пятном
окажется мягкая крошечная кошка (вот вам о композиционный центр).

Эскизы карандашом требуют много вариантов,
каждое передвижение объекта, это новый эскиз.
Современные иллюстраторы после первого наброска переходят в цифровой редактор,
волшебное поле для перемещений, деформаций, увеличения и уменьшения объектов рисунка.
Теперь вы понимаете, чем вызвано мое обращение к векторной программе.


3291865_11 (700x583, 291Kb)

Ритм полос, ритм уменьшающихся кругов.

Карандашные эскизы имеют свою рукотворную прелесть,
магию фактурной реальности.
Их нужно уметь смотреть, уметь видеть развитие темы.


3291865_12 (700x505, 290Kb)

Динамичный ритм держится вокруг мутного солнца.


3291865_13 (700x661, 29Kb)

Симметрия и ритм, — доски крыши, буквы текста.


3291865_14 (700x521, 81Kb)

Кулисы в перспективе создают не только ритм, но и симметрию.
Композиция не закончена, но созданная в ней пространственная среда готова для принятия «гостей».


3291865_15 (700x557, 90Kb)

Ввели задник, который вертикальным тоновым делением
согласуется с полосами кулис.
Обратите внимание на управление насыщенностью цвета
простым добавлением в него разных доз черного.
Чем меньше у художника опыта,
тем ярче его работы,
не просто ярче,
они яркие от начала до конца!


3291865_16 (700x557, 91Kb)

Бросьте в картинку живую тварь, и она отвлечет на себя все внимание зрителя.
Так образуется нежданный композиционный центр.


Даже, если вы еще слабы в рисунке, наверняка знаете,
что по мере удаления объекта, он уменьшается, блекнет, теряет различимость деталей.
Нужно привыкнуть пользоваться этими знаниями на практике.

3291865_17 (610x700, 21Kb)

Построили объект с элементами зеркальной симметрии и метрическим ритмом (решетка радиатора).
Я думаю, что и без случайного животного здесь можно найти композиционный центр (номерной знак?).


3291865_18 (700x420, 99Kb)

Чисто формальные действия с симметричным объектом
— пошаговое масштабирование,
поворот,
ослабление тона и насыщенности цвета,
способны дать импульс вашему композиционному воображению.
Во-первых,
это автоматически создает глубину пространства,
а во-вторых
вы используете в композиции ритмический порядок.
Вспомните сценическое пространство с кулисами в красных тонах.


3291865_19 (700x305, 89Kb)

Исходный объект  при деформации потерял симметрию,
но он участвует в создании ритма и общей симметрии
(которая гарантирует равновесие в композиции).
Как видим,
симметрия придает строгость и особую торжественность композиции.
И вновь вспомним ритм кулис сцены в красных тонах.


3291865_21 (700x494, 291Kb)

Фактура грубой рванины театрального задника.

Эта картинка дает повод вспомнить о композиционном центре,
который редко когда совпадает с геометрическим центром.
В большинстве случаев, как мы уже видели,
какая-нибудь плюгавая собака или кошка,
в какой бы угол вы их не загнали,
становятся центром внимания для зрителя.
В данном случае таким центром,
явно не совпадающим с геометрическим центром,
будет лежащий человек.


3291865_20 (700x619, 141Kb)

Фактура ажура контрастирует с мощной фактурой халата и  ровной поверхностью бумаги.
Можно проследить усиление контраста черного силуэта головы и прозрачного головного убора,
с последующим ослаблением контраста черного и ажура в нижней части рисунка.


3291865_22a (700x570, 149Kb)

Хорошая жена всегда может превратить мозги мужа
— в валюту,
в гладкие извилины
или в фарш.
Если в доме мясорубки нет, то она превратит вашу жизнь, просто, в ад!
Насадка для фарша, для извилин, для валюты…
Безголовые и мечтать не могут о таком гаджите!

Пример композиции, которая держится на ажурном силуэте.
Подобные «композиции» вы можете использовать на просторах ватмана стенгазеты,
где о полях рисунка не беспокоятся,
или в рекламе хозтоваров,
но никак не для домашнего употребления.


3291865_22 (700x528, 143Kb)

3291865_23 (700x528, 110Kb)

Второй вариант отредактирован.
Я всегда стараюсь искать подобие к форме силуэта.
В данном случае усилены выбросы пальцев руки, которые перекликаются с выбросом мозгов и ног, появился отросток в нижней части мясорубки, скруглен нос и края рубашки, так как все края рисунка мягкие.


3291865_25 (700x455, 109Kb)

Мне показалось для темы важным добавить отличительные признаки мужчины.

Рисунок рубашки можно назвать метрическим ритмом (равномерное чередование полос),
а извилины из мясорубки ритм не создают,
но их выкрутасы намекают на динамику.


3291865_24 (700x370, 68Kb)

В редактировании можно пойти и дальше, кардинально меняя композицию.

Важно понять, когда цвет помогает, а когда мешает.
Какое-то движение просматривается и здесь, выстрел из мясорубки.

3291865_26 (700x555, 178Kb)

Композиционный центр,
центр внимания зрителя,
это ни кошка и ни собака,
но само слово «Собака»
неизбежно становится информационной бомбой картинки.


3291865_27 (494x700, 117Kb)

Злая собака, цена — сто руб.


3291865_28 (700x551, 203Kb)

Углубление пространственной среды графики введением условной тональности.
Проще говоря, мы усилили тоновой контраст между передним и задним планами.


3291865_29 (700x420, 108Kb)

Объект переднего плана выделен тоном.


3291865_31 (700x415, 147Kb)

Здесь нет контраста между пространственными планами, сохраняется декоративная ковровая плоскость.
Удачно выделяется щель в заборе, притягивая внимание к голове (композиционный центр).


3291865_32 (700x573, 186Kb)

Разочарование от встречи со своей половинкой.
Она не настоящая!

Иногда думаешь, как хорошо, что я, как эта кукла, по настоящему  себя не знаю.

Как обычно,
стараюсь имеющиеся направления усилить повтором.
Труба конуры, хвост собаки, нити марионетки согласовано устремляются в одно направление.
Такие пустяки помогают завязать элементы композиции в одно целое.
При всей своей простоте, рисунок имеет три пространственных плана (Собака, брусчатка и конура).
Все три объекта легко передвигать при поиске лучшей компоновки или при съемке мультфильма.
Такое не всегда возможно при сложном свето-теневом решении.


3291865_33 (700x603, 153Kb)

Мысль работает четче, если убрать красивый антураж.


Персонажи композиции.

3291865_34 (566x700, 114Kb)

3291865_35 (469x700, 94Kb)

3291865_36 (700x597, 108Kb)



В дневнике разбросано много простого и сложного материала по композиции.
Страница по ритму, страница о пропорциях, о контрасте.
Мне лень искать для вас ссылки.


Изометрия с псевдоперспективой

Архитектура,
это не люди,
ее создание легко автоматизировать в цифре.
Инструкций не будет, заинтересуетесь, спросите.



3291865_a01 (700x670, 220Kb)/3291865__1_ (623x700, 195Kb)

3291865_a02 (580x700, 235Kb)/3291865_Na_krau_propastiA (543x700, 215Kb)

3291865_Na_krau_propasti (700x463, 194Kb)

На краю пропасти

Картинка со смыслом, но формулировать его мне не хочется.


3291865_a03 (507x700, 191Kb)

3291865_a04 (700x656, 206Kb)

Изометрия Зрительного зала театра 18 века графа Шереметева


[more]

Изометрия и перспектива

3291865_a20 (700x278, 57Kb)

3291865_a19 (700x387, 101Kb)

Из ромбов вытягиваем изометрию и перспективу.
Для перспективы ромбы объединены в один объект.


3291865_18 (700x511, 93Kb)

3291865_a21 (700x619, 27Kb)

Перспективный дом нельзя размножить так,
как это можно сделать с изометрией.


3291865_a17 (700x399, 85Kb)

Меняя контур Envelope (Corel Draw), мы искажаем рисунок объекта, который находится в контуре.
Таким образом, мы имитируем перспективные искажения изометрического рисунка.


3291865_a05 (700x670, 221Kb)

3291865_a06 (700x552, 106Kb)

3291865_7 (700x470, 141Kb)


3291865_a11 (511x700, 186Kb)

3291865_a08 (700x690, 207Kb)

3291865_a12 (700x574, 215Kb)

Изометрия позволяет быстро создать дома и, главное, эти дома совмещаются друг с другом, можно изменять их размер.
Это то, чего нельзя сделать с отдельными перспективными домами.


Есть одна хитрость, изометрию можно легко преобразовать в псевдоперспективу.

3291865_a09 (700x626, 216Kb)

Верхний контур Envelope (Corel Draw) мы расширяем, а нижний сужаем,
тем самым делаем рисунок в контуре похожим на перспективу.


3291865_a13 (700x656, 156Kb)

Изометрия


3291865_a14 (439x700, 151Kb)

Вытянули вверх изометрию.


3291865_a15 (551x700, 186Kb)

Меняя контур Envelope (Corel Draw), мы искажаем рисунок объекта, который находится в контуре.


3291865_a16 (613x700, 260Kb)

Эффект линзы «рыбий глаз (Corel Draw).


Если говорить о работе с цветом, то стоит обратить ваше внимание на слои прозрачности, которые вы задаете любого цвета и способа его наложения на рисунок..



Иллюстраторы привыкли рисовать дома кривыми,
но кривизна в цифре и в карандаше обладает разной эстетикой.

3291865_P1120952_1 (525x700, 319Kb)

3291865_P1120947_1 (686x700, 390Kb)

3291865_P1120951_1 (700x436, 256Kb)

Художник Вадим Левин


3291865_P1120940_1 (602x700, 339Kb)

Художник Игорь Олейников


3291865_P1120953_1 (695x700, 413Kb)

Художник Роберт Ингпен



Без архитекторов страница не имеет право на жизнь.

3291865_doma_v_shibame (700x466, 63Kb)

3291865_Shibam__gorod_drevnih_neboskryobov_Iemen (405x600, 27Kb)

Дома в shibame!


3291865_bashnya_Trampa (525x700, 272Kb)

3291865_1141572560x1600 (700x437, 285Kb)

США



Композиции в моем исполнении, это быстрые эскизы-импровизации в Corel Draw.


Акварель в семейном альбоме — 3

Вспомнил, как я читал в молодости книги по рисованию и живописи.
По диагонали!

И у меня нет права на ваше внимание,
не читайте,
смотрите картинки и
восторгайтесь мной в комментариях.


В цветоведении много говорится о сочетании цветов,
не забивайте этим свою голову.
На практике важно умение пользоваться родственными сочетаниями цветов,
тепло-холодными,
и умение лавировать в насыщенности красок.

3291865_26 (664x700, 372Kb)

Однотонность всегда подчеркивается небольшой деталью,
которая чуть ярче всего остального.

3291865_25 (466x700, 246Kb)

Мягкость цвета в сочетании с мягкостью тона (светлоты).
Темные штаны убьют костюм.

3291865_24 (647x700, 361Kb)

3291865_23 (454x700, 247Kb)

Можно сказать, цветовой эскиз костюма.
Случайным образом такую деликатную гамму не получишь.
Барышня тщательно подбирала в магазине вещи по цвету,
желая не бросаться в глаза,
но и не раствориться среди черных пиджаков.


Когда пытаемся показать отсутствие форм и безвкусие, выбираем «бабу-Ягу».

3291865_16 (700x656, 327Kb)

3291865_17 (700x633, 321Kb)

Фиолетовый цвет и сине-зеленый можно отнести к родственно-контрастному сочетанию.
Оранжевый контрастен  сине-зеленому (усиливают яркость друг друга).
«Горох» создает метрический ритм.
Руки и ноги создают подобие форм.
Силуэт расчленен цветом на три равные части.
Легко читается симметрия рисунка.
Это то немногое, что можно, при желании поумничать, рассказать о примитивной картинке.
Психологический анализ образа раскройте сами.

3291865_18 (700x502, 274Kb)

«Есть женщины в русских селеньях…»


Перекрытия одних объектов другими создает пространственное расслоение.
Мы точно указываем, что ближе, а что дальше.
Не велика хитрость, но держите ее в голове, работая над композицией.
По мере удаления, объекты уменьшаются, теряют яркость цвета (насыщенность) и детализацию.
Это у настоящих художников, а для нас законы не писаны.

3291865_19 (700x583, 294Kb)

Два сапога, — пара.

3291865_20 (700x529, 283Kb)

3291865_21 (700x569, 285Kb)

Силуэт бабы со стороны кота затемнил, смягчив границу соприкосновения.
Это делать не обязательно, первый вариант смотрится нарядней, декоративнее.


3291865_22 (700x525, 273Kb)

Баба перекрывает фигуру кота.
Всем понятно, баба к нам ближе.
Правило, дальнее уменьшается и светлеет, не для нас.


3291865_09 (700x583, 252Kb)

3291865_10 (700x588, 281Kb)

3291865_11 (700x579, 261Kb)

Холодная мало насыщенная гамма цветов.


3291865_12 (700x673, 347Kb)

3291865_13 (630x700, 311Kb)

3291865_14_1_ (700x505, 296Kb)

Перекрытия во всей своей красе.
Кто не догадался, подсказываю, — худосочное дерево перекрывает могучее дерево, могучее дерево перекрывает пташку, и часть дороги.


3291865_15 (540x700, 364Kb)

Фрагмент рисунка может послужить эскизом самостоятельной композиции.


Перекрытия

3291865_01 (625x700, 309Kb)

3291865_02_1_ (687x700, 345Kb)

3291865_03 (700x693, 346Kb)

Ближний дом ярче и детальней удаленных.


3291865_04 (697x700, 390Kb)

3291865_05 (652x700, 419Kb)

3291865_06 (661x700, 422Kb)

3291865_07 (697x700, 265Kb)

Акварель часто дополняют прорисовкой деталей.
В данном случае, одно без другого смотрится лучше.


3291865_08 (700x534, 255Kb)


Пытался дать что-то доступное по рисунку и приятное по цвету.
Рисуйте принцесс в бантиках, замки, сады с кошечками.
Одно условие, рисуйте нежно и с радостью.
Нежность, самое драгоценное качество всех женщин.
И не бойтесь неправильностей, они придают очарование вашему творчеству.



Акварель в семейном альбоме — 2


Акварельные мелодии не требует симфонического оркестра.

И еще одна мудрость, не дрожите над своими бумажками,
самым ценным результатом работы будете вы сами.


3291865_16 (700x482, 267Kb)

Цвет хорош, когда ты не знаешь, как он получен.
Особенно часто такое случается с малонасыщенными цветами.

На картинке бумажная палитра.
Смешались три насыщенных цвета, — красный, синий и желтый.
Сильно разбавив смесь водой, я получил кусочек мало насыщенного приятного цвета.
Так я узнал, что если в светло-оранжевый цвет добавить каплю синего, он слегка похолоднеет.
Для сравнения рядом расположен кусочек светло-оранжевого без синего.


3291865_17 (636x700, 326Kb)

3291865_18 (621x700, 343Kb)

В оранжевый можно добавить синего мало и много.
На этом примере видна объединяющая роль одного цвета.


У художников есть такое понятие,
писать через красное, зеленое…,
когда на работу вы смотрите через определенный цвет.
Рассмотрим начальную стадию акварели головки.
Добавка изумрудной зелени в каждое цветовое пятно не только снижает его насыщенность,
но и объединяет все цвета.
Это очень важно,
когда колористические поиски стоят на первом месте.
Только не забивайте этим себе голову,
рисуя карикатуры и шаржи в стенгазетах.
В отличии от финишной лессировки готовой работы,
здесь мы можем по необходимости изменять количество изумрудки в каждом пятне
не рискуя размыть границы заливок,
которые придают рисунку определенную графичность.

3291865_19 (700x346, 160Kb)

Изумрудная зелень и те цвета, куда ее добавили.


3291865_20 (700x397, 210Kb)

Если из правого рисунка удалить изумрудную зелень,
получим сравнительно насыщенный левый рисунок.


3291865_22 (690x700, 378Kb)

Очень важно на фоне малонасыщенного иметь область чуть более яркую,
это оживляет рисунок.
В данном случае, это нос.


3291865_23 (700x690, 337Kb)

3291865_24 (696x700, 342Kb)

В идеале, каждый кусочек живописи имеет вкрапления различных оттенков теплого и холодного,
яркого и тусклого, гладкая фактура сменяет грубую.
Все это называют контрастом, вы играете на сопоставлении противоположностей.


3291865_25 (700x195, 70Kb)

Если вам придется применять черный фон, акварели требуется прибавить контрастность.
Левая половина ярче и контрастнее.
Правая половина без коррекции контрастности головы.


3291865_26 (690x700, 251Kb)


3291865_27 (700x573, 323Kb)

3291865_28 (700x392, 216Kb)

Эта импровизация из многих элементов, и все они согласованы по цвету (холодная гамма).

Все, что я хотел сказать, — не раскрашивайте рисунок открытыми красками из баночек.
Ищите дорогу к живописи, к богатству ее оттенков.
Вы заметили, я не пользуюсь карандашом, в этом есть свой смысл.
Пусть вас не пугает фактура мазков, подтеки краски,
не думайте, что автор такой безрукий,
что не смог аккуратно все нарисовать.
Нет, у акварели свои законы, и мне хотелось бы донести их до вас.


Честно говоря, я не собирался писать трактат об акварели,
но меня приятно удивила сообразительность молодой читательницы.

Она скачала все страницы «Грамматика рисунка от себя»
и прихватила первую страницу «Акварель в семейном альбоме»,
догадавшись, что это все единое целое!


Акварель в семейном альбоме


Акварель может доставить наслаждение, а может превратиться в пытку.
К искусству приходят через ремесло.
Какую выбрать кисть, как за нее взяться, как управлять мазком и заливкой?
Акварель привлекает своей камерностью, доступностью материалов и инструментов.
Альбом, коробок красок и кисть с водой.
Акварель, это престижно, это все равно, что посещать залы консерватории или библиотеку конгресса США.
Если у вас есть личное время, распорядитесь этим богатством с умом,
посвятите его нежной акварели.
Уберите компьютер,
вырубите все СМИ,
включите любимую музыку и откройте для своего удовольствия дамский альбомчик.

3291865_00 (700x629, 198Kb)


А теперь посмотритесь в зеркало.
Как хороша ваша прическа,
какое простенькое платье на ваших нежных плечиках с тонкой шейкой,
как возвышенно-сосредоточено выражение вашего лица.
Вы увлеклись живописью, цвет сводит вас с ума тонкостью вибраций нескончаемых оттенков.
Нет, если вы действительно так хороши, акварель вам не нужна.
Она спасает только одиноких, не понятых, страшненьких на вид, короче говоря, таких как  я.


— Начало всему — силуэт пятна.
Он должен хорошо читаться, то есть, иметь ясные очертания.
Когда вы наберетесь опыта, то поймете,
силуэт может быть глухим и ажурным,
может сочетать ровные края с рваными,
контрастные границы с расплывчатыми.
Именно характером границ силуэт взаимодействует с фоном (борется с ним или проникает в него).

3291865_15 (700x646, 306Kb)
— Вы создали пятно-заливку.


3291865_16 (700x677, 315Kb)
В нем можно по сырому высветлить участок сухой кистью,
ею же можно смягчить какой-то край пятна.


3291865_17 (700x504, 245Kb)

— По сухому пятну можно наносить новый слой в виде мазков другого цвета,
и тут сухая кисть поможет вам управлять краской.

— Работа ведется от светлого к темному.
Чтобы сделать пятно темнее, нанесите на него новый слой краски,
чтобы высветлить пятно, размойте его чистой кистью с водой.

— Я всегда говорю, не умеете рисовать, вставляйте в свои каракули глаза, ротик, хвостик…
Поверьте, любая ваша дребедень оживет шедевром!

С каждым техническим приемом можно по эксперементировать на бумаге,
поиграйте с мазками, с пятнами цвета ничего не рисуя.

3291865_19 (700x513, 257Kb)

3291865_20 (700x596, 295Kb)

3291865_21 (700x696, 346Kb)


Ослабление насыщенности цвета в корне меняет впечатление от живописи,
она становится строже и благороднее.

3291865_24 (700x527, 216Kb)

3291865_25 (700x527, 222Kb)


3291865_26 (471x700, 232Kb)
Холодная гамма красного.


3291865_27 (567x700, 291Kb)

3291865_28 (581x700, 301Kb)
Холодная гамма сине-зеленого.


3291865_29 (521x700, 278Kb)

3291865_30 (700x608, 335Kb)
Лессировка двумя цветами.


3291865_31 (533x700, 241Kb)

3291865_32 (513x700, 242Kb)
Я пытаюсь вам доказать доступность акварели для самых неопытных.


3291865_35 (554x700, 289Kb)
Простенькое упражнение на работу оттенками цветов.


3291865_36 (579x700, 258Kb)

— Создание в акварели фактуры добавляет ей эффектности.
Тут главное не перестараться, сохранить изысканную небрежность.


3291865_33 (549x700, 207Kb)

3291865_34 (557x700, 229Kb)

Тонкие светлые жилки можно выбрать тонкой отжатой кистью.

— Множество тонких светлых линий на темном, это в акварели проблема.
Если это очень нужно, проведите линии до начала письма жидким резиновым клеем.
Он легко стирается после высыхания живописи, обнажая белую бумагу.
Останется легкая доработка контуров нужным цветом.


3291865_37 (700x680, 191Kb)

3291865_38 (700x667, 207Kb)


— И цвет.
Вам нужно разбираться во взаимодействии теплого и холодного, в контрастных и родственных сочетаниях цвета.
Темнее — светлее изменяет насыщенность цвета.
Следите, чтобы насыщенные, яркие  участки были меньше мало насыщенных.
Плохо, когда все кричит и спорит друг с другом.
При сопоставлении двух цветов, один делайте теплым, другой холодным.
Если в рисунке есть признаки светотени, определитесь, что будет холодным, свет или тень.
Разумеется, это не закон, это для вас методика начального обучения.


3291865_39 (700x529, 283Kb)


Ошибки:
грязь в цвете, муть, толстый слой краски не просвечивается бумагой,
стремление зализать все мазки.

В конце концов, при перегруженности рисунка краской вы можете под струей воды ослабить цвет.


Учебная акварель с натуры, когда ты превращаешься в скрип зубов, в сплошное — ух, уф,

ничего общего не имеет с акварелью для души.
В студии меня окружали на редкость сильные акварелисты,
они писали так энергично, что брызги летели во все стороны.
Краска не успевала высохнуть, а они азартно вплавляли туда мазки непонятно какого цвета,
и это приводило меня в оцепенение.
Художники-преподаватели не рисковали своей рукой что-то им указывать, кроме одного незнакомца.
Он привел взрослую дочь и наигранно-грозно предупредил руководителя,
— ни каких поблажек, пускай попотеет со всеми!
Выбрав меня, как самого молодого, художник забрал у меня кисть и стал прописывать на моей акварели бутон мака.
Это была не живопись, он постоянно после каждого мазка отжимал насухо кисть и что-то сглаживал и выбирал подтеки.
Вскоре «мастер класс» закончился.
Цветок сверкал открыточным лоском!
Когда я собрался продолжать работу, соседи зашипели,
— Ты что, хочешь писать!? Я взорвался,
—  А что мне теперь делать!
Как бы ни был я в то время глуп, но отлично понимал, мою акварель угробили.
Вскоре мы встретились вновь, подошла его очередь ковыряться со студийцами.
И вновь акварель, надо работать, хочется показать себя, а тут  страшная зубная боль, голова не соображает.
Советы и сочувствия окружающих только раздражают, я остервенело, как в тумане работаю кистью, чтобы забыть о боли.
Это оказался мой лучший натюрморт акварелью, об этом говорил взгляд  художника.
Зубная боль не дала мне работать головой, включены были только скользящие чувства на цвет.
Как видите, урок не забыт.


Эскиз, иллюстрация, эстетская финтифлюшка…
Да, финтифлюшка, рисование в домашнем альбоме с текстами гостей, это то, чем мы сейчас занимаемся.
Живописная фенечка.
Если нашу дребедень в рамочку и под стекло, все будут знать, что мы творчески независимые личности.
— Рамочка, дело серьезное.
Нужно точно скадрировать рисунок, отсекая лишнее ножом,
нужно приготовить паспарту подходящего цвета с окошком для акварели (чуть правее и выше центра).
Карандашеком для солидности напишем: бумага, акварель, 2015 г.
Автор — Ванда Гог (наше имя).
Вы не смейтесь, публикация в любом виде, есть точка в работе акварелиста.
День жизни прожит не зря, это шаг к нашему бессмертию.

Подробнее о технике живописи

3291865_01 (700x529, 319Kb)

3291865_02 (392x700, 205Kb)  3291865_03 (367x700, 189Kb)
Слева бумага на столе горизонтальна,
справа бумага имеет легкий наклон для стекания краски вниз (подтек по нижнему краю)

— Создавая движениями кисти пятно, вы создаете заливку.
В этот момент поведение краски зависит от положения листа бумаги.
— Стоит вам наклонить бумагу, как краска потечет вниз, создавая густой подтек внизу заливки.
Подтеки бывают нужными, а бывают лишними.


3291865_04 (636x700, 299Kb)

3291865_05 (626x700, 275Kb)
— Плавные переходы тона удобно создавать в сыром виде, когда краски плавно втекают одна в другую.
Базовое условие живописи, — наличие в пятне цветовых оттенков.


3291865_06 (618x700, 323Kb)
Краска по наклонной бумаге собирается плотным подтеком.
Акварель жидкая, она подвижна при растекании по бумаге, прозрачность зависит от количества воды.
Нельзя перекрыть темное светлым, но можно светлое перекрыть темным.

3291865_07 (700x604, 203Kb)

Кисть держим как авторучку,
только вертикально вниз (при альбомном формате бумаги).
— Опуская кисть ниже, мы утолщаем мазок (нажим),
заваливая набок, мы меняем рисунок краев мазка.


3291865_09 (488x700, 225Kb)
Даже мазок должен иметь оттенки цвета.
Вы нанесли длинный мазок-линию,
каплю в конце мазка можете удалить сухой кистью (она втягивает в себя капли краски).


3291865_11 (532x700, 260Kb)

3291865_12 (532x700, 259Kb)

— Вы создали пятно-заливку, в нем можно по сырому высветлить участок сухой кистью,
ею же можно смягчить какой-то край пятна.
— Лишняя краска убирается сухой кистью (отжимаете ворс двумя пальцами над банкой).
Работу сухой чистой кистью необходимо освоить в первый день обучения,
это поможет вам не только вносить исправления в работе,
но и создавать тональные градации пятна.


3291865_13 (618x700, 310Kb)
Спираль по сырому.


3291865_14 (605x700, 303Kb)
Спираль по сухому.


Подмалевок в живописи натюрморта

Подмалёвок

Уверен, многим знаком страх перед белым холстом. Обычно, до прикосновения к палитре я долго с умным выражением лица изучал натуру, и за такую рассудительность Марк прозвал меня в студии философом. Он не знал, что его ученик напичкан книжными инструкция, где рекомендовалось внимательно рассмотреть натюрморт перед работой. Да, нужно изучить глазами предметы, обдумать свои первые действия, но меня мучил (и сейчас мучает) банальный страх испачкать чистый холст.

От природы я чистоплюй, аккуратист, я катастрофически правильный человек. Мне сказали не врать, — я не вру, сказали не ругаться, — я не ругаюсь. Войдя не по своей воле в мир современной живописи, где учителя, каждый со своими законами, сменялись ежеквартально по законам графика, понять что-либо в красочной мазне, с моей любовью к Леонардо, было невозможно. Честно говоря, хорошие живописцы были плохими учителями. Самым ценным в них было умение отделить хорошее от плохого. Когда они говорили мне, это не так, я в этом не сомневался, а как сделать «так»,  приходилось доходить своим умом.

Конечно, я утрирую «немощь» учителей. Со временем все наладилось; учителя учили, я учился глазами по работе старших учеников. Аккуратность из меня быстро вышибло и  вскоре ко мне начали серьезно присматриваться.
Было так сложно и боязно, что даже от редкого успеха не было радости. Радовала победа, победа тщеславия над друзьями. Настоящий смысл в живописи открывается только теперь, когда ты один, когда поздно.
Гармония или дисгармония цвета,  свет и цвет в глазах, в сердце. Не ищите абсолютной правды в мире искусства, который не дает ответы, он только впитывает ваши решения. Именно скопище «ошибочных» дорог называют искусством.


1406992354_00 (283x700, 30Kb)/3291865_00 (215x700, 111Kb)



1406992424_01 (700x586, 61Kb)

Иногда трудно угадать, когда подмалевок переходит в живопись.
Для меня главное, избавться от белого холста, который мешает брать цвет в нужной тональности.
Не старайтесь создавать реалии.
На этой стадии творится условный мир натюрморта, который создает благоприятные возможности для дальнейшей работы.

Когда вы пишите, в поле зрения попадает небольшой участок холста и вам трудно соотнести его содержание с целым.
Отходите чаще от работы, чтобы охватить взглядом всю живопись разом.
Если отойти не удается, воспользуйтесь перевернутым театральным биноклем или дверным глазком.


1406992517_02 (700x491, 50Kb)

Подмалевок с притензиями на живопись.
Начинается уточнение рисунка, идет поиск общих отношений цветовых пятен.
Ищите разницу цветовых пятен, а не просто цвет груши или тряпки.


1406992580_03 (700x472, 48Kb)

Главное, что нужно понять, пишется все сразу.
Нельзя прописать в деталях грушу, чтобы потом перейти к гранатам.
Эта стадия живописи ждет своего продолжения, но и в такой законченности работа должна выглядеть цельной.



1406992635_04 (700x441, 54Kb)

Фрагмент натюрморта
Не увлекайтесь рисованием контуров.
Общая сдержанная тональность ждет своих заключительных ударов светом.


3291865_P1070197A (700x479, 251Kb)

3291865_P1070197Afr (700x574, 334Kb)



1406992686_05 (700x465, 54Kb)

1406993252_a06 (700x462, 62Kb)/3291865_ (700x484, 285Kb)

1406993341_07 (700x601, 258Kb)/3291865_S07 (700x584, 343Kb)

В конце сеанса на палитре остается много неиспользованной краски,
которую приходится счищать мастихином с болью в сердце, иначе она присохнет к дереву.

Чтобы жадность вас не задушила, начните новый блиц-этюд на выброс.
Он займет две-три минуты за которые вы все переврете в цвете,
но краска закончится с пользой, как и ваши первоначальные страхи.
И еще не факт, что живописный экспромт уступит основной работе.
Письмо за один сеанс пастозными мазками (обычно без растворителя) по сырому без подмалевка называют А-ля Прима.



Если вы впервые начинаете заниматься, постарайтесь понять, почему учебная живопись не беспокоится о гладкости.
Не приняв на веру учебную методику школы, зря потратите время.
Разумеется, если вы не готовитесь сдавать вступительные экзамены, вам повезло, занимайтесь свободным творчеством.


Этюд в Братцево

Я не большой любитель пейзажей, утомительно работать на глазах у наивной публике.
Нет, в чем-то она умна, но не в живописи. Я виновато скукоживаюсь, делаю вид, что впервые берусь за кисть, и люди доброжелательно сочувствуют.
Обстановка стимулирует молниеностность действий, нужно схватить настроение и убежать домой.

1407052977_P1070153VVV (700x415, 167Kb)

Усадьба в Братцево
Этюд маслом
40х25 см.

1407053009_P1070153VVVfr1 (530x700, 201Kb)

1407053031_P1070153VVVfr2 (565x700, 214Kb)

1407053074_P1070153VVV (700x415, 167Kb)



Тут деревья, всякая трава и тени…


Акварель беспокойная — 06

Моя попытка записать процесс живописи на видео оказалась не очень интересной, вам повезло, я забыл нажать на пуск. Представляете, смешиваю на палитре краски, мою кисть в банке с водой, на бумаге шевелится рука с кистью, коленки дрожат от напряжения, и ничего этого вы не увидите.

Дети.
Научите их смешивать краски, научите их акварельным заливкам, создающим в одном пятне оттенки нескольких цветов. Если они будут с вами аккуратно раскрашивать штаны одним цветом, рубашку другим, это еще не живопись.
Мне не нравится, когда педогог рисует на работе ученика (помогает ему), теряется авторство ребенка. Положите лист бумаги на пол, сядьте на карачки и в кругу детей пишите акварелью. Я учился глазами, слова не заменят созерцания работы живописца.


1399296990_01 (699x350, 86Kb)


Задача номер один, каждое созданное пятно должно состоять из оттенков разных цветов.

1399297037_02 (700x518, 191Kb)

Не так важно, что будет означать это пятно, важно сделать его живописным.


1399297134_03 (700x522, 190Kb)

Я обожаю котов, они хорошо знакомы детям своей полосатостью.


1399297170_04 (700x523, 195Kb)

В заливке преобладает один цвет, но он обогащается оттенками других цветов.
От вас зависит, выбрать мягкую гамму родственных цветов, или резко контрастную.


[more]

1399297205_05 (700x530, 261Kb)

Вы создаете не фончик, а живописную среду.
Мягкость переходов сочетается с жесткими границами мазков.
Вы создаете живописную фактуру поверхности листа.


1399297235_06 (700x605, 243Kb)

1399297260_07 (700x428, 197Kb)

1399297288_08 (700x522, 232Kb)

1399297320_09 (700x489, 261Kb)

1399297352_10 (700x614, 331Kb)


Художнику о театральных куклах

Собраны мои публикации для художника о театральных куклах

Roman_FRF

Я учился рисовать, как, где и у кого, об этом и рассказ

The Pale Rook

Textile Art by Johanna Flanagan

Maxine Dodd: Racing lines

Fast drawings with a few words...

Typography 1

Spring Semester 2008

Allen's Zoo

Art, Illustration, Character Design

DesignLively

A creative lifestyle blog

8ighth Wonder

Visual inspiration for visual fitness!

Little Wolf

Art Blog of Maryanna Hoggatt

New American Paintings/Blog

Juried Exhibitions-in-Print

Books for Artists and Designers

Illustration, Art, Design and Pop Culture Books for Artists and Creatives.

Design of the Picture Book

the intersection of graphic design + picture books